Сергей Сергеевич Прокофьев

Здравствуйте, продолжим знакомство с миром музыкального творчества. А знаете ли вы, что музыка способна оживить поникшие растения. Если рядом с увядающим цветком поставить колонки и включить лёгкую музыку, то он на глазах оживет, наполнится красками и может даже склониться к источнику музыки.

Сегодня вы узнаете о жизни и творчестве русского композитора Сергея Сергеевича Прокофьева.

Сергей Прокофьев родился в 1891 году в Екатеринославской губернии. Его отец – Сергей Алексеевич – был учёным-агрономом.

Агрономы – это люди, которые применяют научные знания в сельском хозяйстве. Они знают, как правильно ухаживать за растениями и как получить большой урожай.

Мама Сергея Прокофьева – Мария Григорьевна – занималась ведением домашнего хозяйства. Именно она научила маленького сына любить музыку. Мария Григорьевна часто играла на пианино, и маленький Сергей подсаживался к ней и стучал по клавишам.

Уже в пять лет Сергей начал сочинять небольшие пьесы, а мама записывала это в специальную тетрадь. К десяти годам у Сергея накопилось много собственных произведений, среди которых были даже две оперы.

Опера – это музыкальное произведение, которое исполняют в театре, а действующие лица поют.

Сергей Прокофьев не ходил в школу, он учился дома. Папа объяснял ему основы математики, а мама учила французскому и немецкому языкам.

Маленький Серёжа не всё время посвящал музыке. Он был дружен с крестьянскими мальчишками, жившими рядом. Его любимой игрой были пятнашки. Дети весело носились друг за другом с весёлым криком поймавшего: «пятнашка!»

Все друзья семьи Прокофьевых говорили, что Сергей очень талантлив и ему нужно учиться музыке дальше. Поэтому в 13 лет мальчик поехал в Санкт-Петербург и поступил в консерваторию. Он не смог определиться с направлением обучения, поэтому выбрал сразу три специальности. Сергей Прокофьев стал композитором, пианистом и органистом.

Вскоре молодой композитор и исполнитель стал знаменитым. Он выступал в Санкт-Петербурге, Москве и в концертном зале Павловского вокзала.

Жизнь Прокофьева была насыщенной. Он много путешествовал. Давал концерты в европейских городах. Во время этих путешествий Прокофьев скучал по России, ведь «чужой» воздух плохо сказывался на его вдохновении.

Прокофьев очень любил играть в шахматы. Он говорил, что во время игры выстраивает логические цепочки, которые помогают сочинять музыку.

В 1917 году в России произошла революция. Был свергнут царь, страна изменилась до неузнаваемости. Прокофьев не хотел оставаться в такой России. Он уехал в Японию, а оттуда в Соединённые Штаты Америки. Прокофьев был уже знаменит по всему миру и его часто приглашали выступать на концертах.

Спустя почти 20 лет Сергей Прокофьев вернулся в Москву. За годы жизни в России он написал большую часть своих самых знаменитых произведений. Его творчеству не помешала даже Великая Отечественная война. Прокофьев тяжело переживал все происходившие вокруг ужасы. Возможно поэтому его произведения наполнились надеждой на победу добра и любви.

В 1945 году, когда только-только закончилась война, появился балет Прокофьева «Золушка». Композитор призывал людей возродиться к новой жизни, выгнать страх из сердца и улыбнуться.

Прокофьеву удалось на всю жизнь сохранить в сердце частичку детства, он помнил каково это быть ребёнком. Поэтому его детские произведения настолько популярны и близки каждому.

Одно из первых произведений для детей – опера «Любовь к трём апельсинам». Она написана по мотивам сказки итальянского писателя Карло Гоцци. Опера получилась лёгкой и весёлой. Слушателям казалось, что они попали в озорной итальянский театр.

«Любовь к трём апельсинам» рассказывает о принцах и королях, добрых магах и злых ведьмах, о заколдованных проклятьях и о том, как важно в жизни не унывать.

Среди детских произведений Сергея Прокофьева особое место занимает музыкальная сказка «Петя и волк». Эта сказка с увлекательным сюжетом, рассказывается чтецом и озвучена симфоническим оркестром. Прокофьев написал её, чтобы научить детей распознавать тот или иной музыкальный инструмент и познакомить с его особенностями.

Каждый персонаж представлен каким-то инструментом. Мальчик Петя – это струнные инструменты – скрипка, альт, виолончель и контрабас.

Дедушка Пети – «ворчливый» фагот. Это духовой инструмент в виде длинной слегка расширяющейся трубы. Звук фагота очень низкий. Дедушка говорит басом, неторопливо и как будто немного ворчливо.

Птица – мелодичная флейта. Это духовой инструмент в виде прямой трубки с отверстиями и клапанами. Она имеет ясное, прозрачное, нежное, холодноватое звучание. Мелодия птицы лёгкая, словно порхающая.

Кошка – грациозный, вкрадчивый кларнет. Это духовой деревянный инструмент в виде трубки. Имеет красивый светлый, матовый тембр. Звуки мелодии передают мягкую, вкрадчивую поступь хитрой Кошки.

Утка – «крякающий» гобой. Это духовой музыкальный инструмент, который звучит чуть ниже, чем флейта, и чуть выше, чем кларнет. В мелодии Утки отражены её неповоротливость, переваливающаяся с боку на бок походка.

Волк – валторны. Это медные духовые инструменты очень мягкого, благородного тембра. Грозное завывание трёх валторн звучит «страшно». Волк изображён опасным хищником.

Охотники – литавры и большой барабан. Литавры – это ударный музыкальный инструмент в форме двух полушарий, обтянутых кожей. Они изображают выстрелы охотников.

Дети слушают сказку «Петя и волк» и знакомятся с основными инструментами симфонического оркестра. Прокофьев говорил: «Мне важна была не сама сказка, а то, чтобы дети слушали музыку, для которой сказка была только предлогом».

Под конец жизни Прокофьев практически не выезжал со своей дачи. Здесь он продолжил сочинять музыку. На даче Сергей Прокофьев написал балет «Сказ о каменном цветке» на сюжет волшебных сказок Павла Бажова. Главная героиня балета – волшебница Хозяйка Медной горы.

Музыка Прокофьева погружает в невероятный мир. Звучит Вальс алмазов. Слушателю кажется, что вокруг всё сверкает и переливается.

Темп балета ускоряется цыганским танцем, когда герои оказываются на ярмарке. Музыка становится быстрой и задорной, она словно увлекает всех в хоровод.

Сергей Прокофьев умер в 1953 году. Спустя 40 лет в здании школы, где работала мама композитора, открыли Музей Сергея Прокофьева.

В Москве в квартире композитора тоже открыли музей. Здесь можно увидеть предметы, которые окружали Прокофьева при жизни, его фотографии. В музее есть даже детская студия, где проводят концертные вечера.