Организация урочной и внеурочной деятельности на уроках музыки для развития одаренных детей (из опыта работы).

Организация урочной и внеурочной деятельности на уроках музыки для развития одаренных детей (из опыта работы).

Щеглова C.В., учитель музыки МБОУ Академического лицея г. Томск

Уроки музыки, выступление на праздничных концертах и различных мероприятиях - одна из самых эффективных форм музыкального и художественно - эстетического развития детей. [1]

Пение является весьма действенным методом эстетического воспитания. В процессе изучения песни дети осваивают основы вокального исполнительства, развивают художественный вкус, расширяют кругозор, познают основы актерского мастерства. На уроках музыки и при подготовке к праздникам дети, разучивая и исполняя, знакомятся с интереснейшими произведениями, написанными для детского голоса отечественными и зарубежными композиторами, с лучшими образцами музыкального творчества народов мира. Кроме того, приобретают опыт сценического выступления.[3]

Мною ведется поисковая работа, направленная на совершенствование методов (в перспективе - создание эффективной системы) обучения детей сольному и ансамблевому пению, создания в процессе исполнения художественно-исполнительского образа.

Сольное исполнение открывает значительные перспективы для музыкально-эстетического самовыражения обучающихся. В последнее время во всем мире наметилась тенденция к ухудшению здоровья детского населения. Можно утверждать, что кроме развивающих и обучающих задач, пение решает еще немаловажную задачу - оздоровительно-коррекционную. Пение благотворно влияет на развитие голоса и помогает строить плавную и непрерывную речь. Ансамблевое пение представляет собой действенное средство снятия напряжения и гармонизацию личности. Для детей с речевой патологией пение является одним из факторов улучшения речи. Для детей всех возрастов уроки музыки должны быть источником раскрепощения, оптимистического настроения, уверенности в своих силах, соматической стабилизацией и гармонизацией личности. В этом случае пение становится для ребенка эстетической ценностью, которая будет обогащать всю его дальнейшую жизнь.[4]

Основные задачи:

• Формирование у детей вокальных навыков (правильное и естественное звукоизвлечение, певческое дыхание, верная артикуляция, четкая дикция, мягкая атака звука, чистая интонация и т.д.) [2]

• Формирование навыка адекватного и выразительного исполнения классической, народной, современной отечественной и зарубежной, эстрадной и джазовой вокальной музыки.

• Обучение детей приемам сценического движения, актерского мастерства.

• Приобщение к концертной деятельности (участие в конкурсах и фестивалях детского творчества).

• Приобретение и расширение знаний (основы музыкальной и вокальной грамотности, основы физиологии голосового аппарата, знакомство детей с образцами мировой вокальной музыки).

• Приобретение и расширение знаний (основы законов сцены, основы физиологии речевого, опорно-двигательного и дыхательного аппарата)

• Обучение детей приемам самостоятельной и коллективной работы.

• Организация творческой деятельности, самообразования.

• Развитие пластической выразительности.

• Развитие чувства ритма и координации движений.

• Создание базы для творческого мышления детей.

• Развитие их активности и самостоятельности обучения.

• Формирование общей культуры личности ребенка, способной адаптироваться в современном обществе.

• Построение учебного процесса, способствующего не только сохранению, но и укреплению, а также совершенствованию здоровья детей.[4]

• Укрепление голосового аппарата, увеличение объема дыхания.[2]

• Развитие и совершенствование тонкой артикуляционной моторики и четких кинестетических движений.

• Создание комфортного психологического климата, благоприятной ситуации успеха.[3]

Методы и подходы. [5]

1. СТИЛЕВОЙ ПОДХОД: широко применяется, нацелен на постепенное формирование у учеников осознанного стилевого восприятия вокального произведения. Понимание стиля, методов исполнения, вокальных характеристик произведений.

2. ТВОРЧЕСКИЙ МЕТОД: используется как важнейший художественно- педагогический метод, определяющий качественно- результативный показатель ее практического воплощения. Творчество понимается как нечто сугубо своеобразное, уникально присущее каждому ребенку и поэтому всегда новое. Это новое проявляет себя во всех формах художественной деятельности вокалистов, в первую очередь в сольном пении, ансамблевой импровизации, музыкально - сценической театрализации.
   В связи с этим в творчестве и деятельности преподавателя и члена учеников проявляется неповторимость и оригинальность, индивидуальность, инициативность, индивидуальные склонности, особенности мышления и фантазии.

3. МЕТОД ИМПРОВИЗАЦИИ И СЦЕНИЧЕСКОГО ДВИЖЕНИЯ: Требования времени – умение держаться и двигаться на сцене, умелое исполнение вокального произведения, раскрепощённость перед зрителями и слушателями. Все это дает нам предпосылки для умелого нахождения на сцене, сценической импровизации, движения под музыку и ритмическое соответствие исполняемому репертуару. Использование данного метода позволяет поднять исполнительское мастерство на новый профессиональный уровень, ведь приходится следить не только за голосом, но и телом.

Форма занятий

Индивидуальная форма занятий дает преподавателю возможность на основе внимательного и всестороннего изучения индивидуальных возможностей учеников дифференцированно подходить к вопросам обучения и воспитания.

Ожидаемые результаты

• чистое интонирование, воспроизведение джазового ритма;

• навыки несложной импровизации,

• умение раскрепощено двигаться по сцене; проявление культуры работы на сцене;

• хорошие вокально-техническими данные;

• знание основ физиологии речевого и дыхательного аппаратов, основы гигиены голоса;

• умение работать на сцене сольно или в ансамбле.

• активное участие обучающихся в концертной деятельности, участие в фестивалях и конкурсах разного уровня, в том числе российского и международного.

Список научно-методической литературы:

1. Дмитриев А. Основы вокальной методики.- Москва. Музыка,1968

2. Щетинин М.Дыхательная гимнастика Стрельниковой- .Москва.ФИС,2000

3. Маркези М. Школа пения,-М: Музыка, 2005

4. Ворожцова О. А. Музыка и игра в детской психотерапии. – М: Изд-во института психотерапии, 2004.

5. Татарина В.В. Дополнительная образовательная программа творческого объединения «Вокальная студия «До-ми-соль-ка».-М., 2010.