Сегодня на уроке мы:
– Поговорим о поэзии Афанасия Афанасьевича Фета.
– Рассмотрим, какой предстаёт природа в лирике Фета.
– Узнаем, каким видел Фет предназначение поэта и поэзии.
Критик Николай Страхов однажды написал: «Не всякому времени дается чувство поэзии. Фет точно чужой среди нас и очень хорошо чувствует, что служит покинутому толпою божеству».
Что критик называет «покинутым толпою божеством»? Искусство. Середина XIX века была временем расцвета политических движений, гражданских манифестов и борьбы. Тон в литературе задавали писатели и критики «реального направления». Литераторы, которые считали, что искусство должно служить интересам общества и реагировать на все общественные процессы. Сторонников «чистого искусства», которые ратовали за самоценность искусства и его независимость от политики, жестоко осмеивали.
«Поэтом можешь ты не быть, но гражданином быть обязан!», – провозгласил Николай Алексеевич Некрасов. Поэзия действительно стала покинутым божеством, когда искусство подчинили гражданским идеям. И Афанасий Фет, служитель чистого искусства, действительно был чужим.
В предисловии к третьему выпуску сборника «Вечерние огни» Фет честно признавался, что всю жизнь искал в поэзии «единственного убежища от всяческих житейских скорбей, в том числе и гражданских». Поэтому в лирике Фета нет ни праведного гнева, ни острой гражданской сатиры, ни плача о судьбе униженных и оскорблённых.
Фет не просто разделял реальную жизнь и искусство, он противопоставлял поэзию и быт. Согласно взглядам поэта, стихи дают человеку возможность вырваться из-под гнёта жизненных бед, преодолеть страдания и «вздохнуть чистым и свободным воздухом поэзии». Искусство даёт человеческой душе очищение, истинную свободу, соприкосновение с божественной сутью мира и счастье.
Пленительные сны лелея наяву,
Своей божественною властью
Я к наслаждению высокому зову
И к человеческому счастью.
В лирике Фета можно выделить три главные темы. Это тема любви, тема творчества и тема природы. Все эти темы не отделены друг от друга, а напротив, взаимосвязаны и формируют единое художественное пространство. Главным элементом, который объединяет все темы и образы фетовской лирики, является красота.
Целый мир от красоты,
От велика и до мала,
– писал поэт в одном из стихотворений.
Фет стремился передать красоту мира, красоту мгновения, ощущения, чувства. Его лирика полна восторга и счастья, в ней звучит радость любви и наслаждение природой. Стихи поэта очень эмоциональны. Зачастую стихотворение начинается с восклицания.
Например:
Какая ночь! На всём какая нега!
Благодарю, родной полночный край!
Из царства льдов, из царства вьюг и снега
Как свеж и чист твой вылетает май!
Или в другом стихотворении:
Какая грусть! Конец аллеи
Опять с утра исчез в пыли.
Эмоциональность проявляется не только в обилии восклицаний, но и в некоторой бессвязности стиха. Ярким примером можно назвать знаменитое стихотворение Фета «Шёпот, робкое дыханье», которое стало предметом искренних восторгов и одновременно мишенью для многочисленных пародий.
Шёпот, робкое дыханье,
Трели соловья,
Серебро и колыханье
Сонного ручья,
Свет ночной, ночные тени,
Тени без конца,
Ряд волшебных изменений
Милого лица,
В дымных тучках пурпур розы,
Отблеск янтаря,
И лобзания, и слезы,
И заря, заря!..
В этом стихотворении мы видим не статичную картину природы, а движение от ночи к утру. При этом поэт не использует ни одного глагола. Динамика передаётся перечислением образов. Восхищение красотой природы в стихотворении сливается с восторгом любви, переполняющим лирического героя. В основе стихотворения лежит принцип психологического параллелизма. Состояние души человека соотносится с состоянием природы.
Стихи Фета, состоящие из ярких образов, сравнивают с картинами импрессионистов. Эти картины создаются при помощи ярких крупных мазков кисти. Художники-импрессионисты стремились не запечатлеть действительность, а вызвать у зрителя определённое впечатление, навеянное моментом. Точно таких же целей в поэзии придерживался Афанасий Фет. Поэт заявлял, что «для художника впечатление, вызвавшее произведение, дороже самой вещи, вызвавшей это впечатление».
Шепнуть о том, пред чем язык немеет,
Усилить бой бестрепетных сердец –
Вот чем певец лишь избранный владеет,
Вот в чём его и признак, и венец!
Критики реального направления обвиняли Фета в бессодержательности и безыдейности лирики. «Без "безумства и чепухи" я поэзии не признаю. Поэт есть сумасшедший и никуда не годный человек, лепечущий божественный вздор», – твёрдо возражал им поэт. Фет не рассказывает логической истории и не взывает к разуму читателя. Он создаёт поэтическую картину, чтобы вызвать эмоциональный отклик в душе читателя.
В стихах Фета множество метафор, его поэзия – это поэзия образов. Синтаксис фетовских стихов тоже можно назвать странным для своего времени. Восклицания, всевозможные виды инверсий, синтаксический параллелизм, отказ от глаголов и пропуск слов – всё это яркие черты лирики Фета.
Необыкновенная музыкальность и напевность фетовских стихотворений создаётся при помощи звукописи, аллитерации и ассонанса. Новаторскими были и сочетание разных стихотворных размеров в одной строфе, и формы строфики с разной длиной стиха. Например:
Лесом мы шли по тропинке единственной
В поздний и сумрачный час.
Я посмотрел: запад с дрожью таинственной
Гас.
Завораживающая напевность лирики Фета сделала поэта одним из самых популярных авторов романсов XIX века. Даже явный недоброжелатель Фета Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин признавал, что его романсы распевает вся страна.
В лирике Фета множество сложных музыкальных ассоциаций. А эпитеты схватывают не только прямые, но и косвенные признаки предметов.
Критик А. Дружинин писал: «Стихами Фета можно зачитываться до головокружения; в них есть нечто обаятельное, звучащее, как струны, волнующие сердце, как изящная музыкальная симфония».
А великий русский композитор П. И. Чайковский говорил, что дарование Фета ближе к таланту Бетховена, чем к таланту Пушкина, Байрона или Гёте. По мнению Чайковского, А. Фет – это «поэт-музыкант, как бы избегающий даже таких тем, которые легко поддаются выражению словом».
О стремлении соединить музыку и поэзию пишет в своих стихах и сам поэт.
Поделись живыми снами,
Говори душе моей;
Что не выскажешь словами
Звуком на душу навей.
Афанасий Фет в стихах искал не последовательной, синтаксически расчленённой речи, а «музыкального каскада», способного передать всё богатство красок переживаний и движений человеческой души. В умении запечатлеть тончайшие оттенки эмоций и пограничные состояния души заключается психологизм лирики Фета.
В любовной лирике Фета отсутствует индивидуализированный образ любимой женщины, хотя практически все стихи о любви посвящены Марии Лазич. Поэт постоянно обращается к погибшей возлюбленной. Фет обожествляет её, превращая в музу или ангела, который смотрит на него с небес:
Как гений ты, нежданный, стройный,
С небес слетела мне светла,
Смирила ум мой беспокойный,
На лик свой очи привлекла.
Часть любовной лирики Фета обращена в прошлое, наполнена упоением и восторгом. Поэт будто вновь переживает возвращение юности, восторги влюблённости и робких свиданий.
Есть у поэта и горькие стихотворения, проникнутые тоской и болью разлуки. Например, стихотворение «Ты отстрадала, я ещё страдаю...», в котором поэт призывает смерть, чтобы воссоединиться с возлюбленной за гранью земного мира.
Любовь приходит к поэту в образах природы: в пении птиц, шелесте листвы, бликах на водной глади. Зачастую пейзажная лирика становится гармоничной, неотделимой частью любовной поэзии Фета.
Но в отличие от образа возлюбленной, образ природы у Фета предельно конкретизирован. Поэт рисует мир таким, каким видит его. Например, за образами многих птиц и животных в традиции русской поэзии закреплены определённые символы. Так орёл олицетворяет гордость, лебедь – верность, соловей – любовь и так далее. Фет этим символизмом не ограничивает себя. В пейзажной лирике Фета жужжат жуки и пчёлы, поёт комар, скрипит коростель, летят вполне привычные и даже прозаические стрижи и кулики. Важна каждая травинка, каждое насекомое, каждый запах и звук для воссоздания гармоничной картины мира.
При всём этом, пейзажи в лирике Фета воздушны, невесомы и зыбки. В них много движения, переходных состояний. Фет настоящий певец ночи, неба и звёзд. Лейтмотивами поэзии стали тема неба и полёта. Фет называл свою поэзию «ласточкой с молниевидным крылом».
Психологический параллелизм – излюбленный поэтический приём Афанасия Фета. Чувства человека не просто соотносятся с движениями природного мира и являются его отражением. Человек в стихах Фета сливается с природой, растворяется в ней, становясь неотъемлемой частью мироздания.
Ещё один любимый фетовский приём – олицетворение.
Истерзался песней
Соловей без розы.
Плачет старый камень,
В пруд роняя слезы.
В стихах Фета природа становится одушевлённой, человечной.
А человек, напротив, становится природным существом, такой же частью мироздания, как лист, жужжание пчелы или запах ландыша. Такое тождество человека и природы тоже стало новаторской чертой, которую не приняли и не поняли многие критики. «А мне всё тут непонятно... я не понимаю связи между любовью и снегом», – возмущался один из современников поэта.
Афанасий Фет верил, что «Назначение поэта – быть соединительным звеном между разрозненными частями мира и человеческими душами. Под новизною я понимаю не новые предметы, а новое их освещение волшебным фонарем искусства», – писал он.
Новаторство идей, поэтический импрессионизм, отказ от злободневности, поиск новых поэтических форм – это основные черты лирики Фета. И эти же черты вызывали наиболее сильное отторжение у большинства современников Афанасия Фета.
«Фет – поэт единственный в своем роде, не имеющий равного себе ни в одной литературе, и он намного выше своего времени, не умеющего его ценить», – сказал о Фете Лев Николаевич Толстой.