Получите свидетельство
Вход
Сегодня мы…
· Пройдём по основным вехам биографии Сергея Александровича Есенина.
· Выясним, что оказало влияние на его творчество.
· Посмотрим, как Есенин видит в своих стихах родину, природу, родной дом.
Творчество любого писателя очень разнообразно.
Ведь любого поэта или прозаика волнуют разные темы, и он хочет рассказать читателям самые разные истории.
Например, у Пушкина есть много любовной лирики. Но писал он и о своих друзьях. Много стихов у него есть о поэтах и поэзии. Писал он и о природе. У него есть и сказки, и самые разные поэмы, и даже проза…
Но часто как только мы слышим фамилию автора – на ум сами приходят какие-то определенные образы.
Например, творчество Гоголя насыщено таинственными фантазией, мистикой, образами нечистой силы.
А Некрасов? О, он вообразится где-нибудь в поле, в окружении простого народа – ведь он так часто писал о народе и его труде!
Ну, а какой поэт воображается в окружении берёзок, на фоне русской природы?
Конечно же, это Сергей Есенин.
Так уж получилось, что Сергей Есенин остался в памяти читателей как певец родной природы, старой Руси и деревни. Несмотря на всё разнообразие своего творчества.
И неудивительно, потому что сам Сергей Есенин – выходец из села Константиново, под Рязанью. Он родился в 1895 году.
Родители будущего поэта были крестьянами. Отец, правда, работал в мясной лавке, а в детстве отлично пел в церковном хоре – так что он был не совсем обычным крестьянином.
А мать поэта знала много песен, частушек, народных преданий.
С детства Сергей Есенин впитывал в себя быт русского села.
Кстати, детство Сергей провёл в доме дедушки и бабушки.
Дед рассказывал ему истории про святых – он хорошо разбирался в церковных книгах.
А бабушка учила народным песням, сказкам, частушкам.
В воспитании Сергея участвовали и три его дяди – это были озорные, холостые и весёлые ребята.
Они учили племянника плавать, просто бросая в воду. Брали с собой на рыбалку, учили ездить на лошади.
Так что детство у Сережи было довольно весёлым и безмятежным – неудивительно, что уже в восемь лет он начал писать стихи!
Сначала он учился в земском училище в родном селе. Кстати, при этом не отличался хорошим поведением.
А потом он закончил церковно-приходскую школу – и там тоже писал стихи.
После школы Есенин сначала начал работать в мясной лавке отца. Но эта работа пришлась поэту не по вкусу. Ему страстно хотелось писать стихи и покорять читателей!
Так что он уехал в Петербург, где скоро познакомился с известными поэтами. Например, он читал свои стихи Александру Блоку. Который писал своему другу потом так: «Днём у меня рязанский парень со стихами. Крестьянин Рязанской губернии девятнадцати лет. Стихи свежие, чистые, голосистые, многословные».
Действительно, Есенину было 19 лет, когда его стихи начали печатать в разных газетах и журналах. А через два года, в 1916 году, выходит первый сборник поэта, «Радуница».
Во время Первой Мировой войны Есенин был назначен в санитарный поезд царской семьи.
Он был настолько популярен, что часто выступал перед царицей и её дочерями.
Огромная популярность Есенина была неудивительной. Золотые кудри молодого поэта, его красота и деревенская простота, чудесные стихи – читатели и особенно читательницы просто обожали Есенина!
А поэт с огромной любовью писал про крестьянскую Русь, ее природу, свой родной дом…
Но скоро всё изменилось. Пришло время великих переломов – Октябрьская революция, гражданская война, создание нового государства…
Старый деревенский уклад, который был так дорог поэту, начинает исчезать. Наступает эпоха городов, заводов и техники.
Да и сам поэт меняется. Он всё больше чувствовал себя лишним, ненужным в этом мире. И всё чаще искал утешения в не самых лучших компаниях.
О многом говорят уже названия его поэтических сборников – «Исповедь хулигана», «Москва кабацкая», «Стихи скандалиста»…
В это время Есенин пытается найти новый путь и зажить новой жизнью. Он путешествует и даже какое-то время живёт в Америке.
Но в стихах его всё больше обращения к прошлому и тоски.
Отдохновением для Есенина становились приезды в родную деревню. Однако эти визиты на родину не могли спасти поэта от гибели. Сергей Есенин умер в 1925 году. Он ушёл из жизни трагически – покончив жизнь самоубийством.
В то время поэту было всего лишь 30 лет.
Но несмотря на все – он так и остался в памяти своих читателей. Сквозь века мы всё так же помним его чудесные стихи о родном доме.
Давайте посмотрим на одно из таких стихотворений:
Топи да болота,
Синий плат небес.
Хвойной позолотой
Взвенивает лес.
Вслед за поэтом мы словно совершаем долгую прогулку – проходим по лесу, слушая пение синицы. Затем выходим из сени темных елей на луг – и любуемся обозом и ракитами вдали – и все это складывается в единую картину Руси!
Но что позволяет поэту сделать картину такой выразительной? Например, он прибегает к метафорам: деревья и кусты у него становятся лесными кудрями, а небеса видятся как синий платок над ними.
Есенин прибегает и к олицетворениям – ракиты у него могут слушать, а ели – видеть сны.
Еще в этом стихотворении Есенина мы можем встретить необычную лексику.
Например, плат – это устаревшее слово платок.
Слухать – это слушать, только в некоторых диалектах.
Тенькать – это разговорное обозначение прерывистых звуков.
А слово взвенивает Есенин вообще придумал сам. На самом деле оно обозначает – позванивает.
Получается, что автор изображает самые разные картины – и болота, и лес, и луг, и ракиты, добавляет звуки и запахи… И всё это вместе становится картиной родного края – той глубинной, древней Руси, о которой все уже забыли. И которую Есенин и считает родной.
А вот стихотворение «Пороша» − того же года, но совсем другое по тональности!
Еду. Тихо. Слышны звоны
Под копытом на снегу,
Только серые вороны
Расшумелись на лугу.
Вместе с лирическим героем мы вдруг оказываемся в зачарованном сказочном, уснувшем лесу. Под мерный стук дятла конь уносит лирического героя вдаль по дороге, под порошей.
Здесь для автора становятся очень важными сравнения и метафоры.
Сосна сравнивается со старушкой под косынкой, эта старушка опирается на клюку.
А лес дремлет под сказкой, как будто он заколдован невидимкой. Олицетворения тут тоже есть, но они переплетаются с метафорами и эпитетами.
А зачем это всё автору? Да чтобы создать у читателя впечатления пути по бесконечной дороге по волшебному заснеженному лесу.
Но есть у Есенина и прекрасные стихи о весне.
Черёмуха душистая
С весною расцвела
И ветки золотистые,
Что кудри, завила.
Весна – это время ярких цветов, чудесных звуков и ароматов. И автор показывает нам и медвяную росу, и пряную зелень, и серебро, и золото, и песни ручья, и запахи черёмухи.
А самыми большими его помощниками здесь становятся эпитеты. Посмотрите, сколько тут образных определений!
Серебряный ручей, медвяная роса, зелень золотистая и ветки золотистые, зелень пряная, черёмуха душистая и так далее.
Очень важными тут становятся цвета – вся картина словно написана зеленью, золотом и серебром.
Это позволяет Есенину написать чудесную, яркую картину цветущей под солнцем черёмухи и ручья – этих красочных и звонких символов весны.
Но не все стихи Есенина звучат так радостно и безмятежно.
Я покинул родимый дом,
Голубую оставил Русь.
В три звезды березняк над прудом
Теплит матери старой грусть.
Это стихотворение написано уже после Революции, в 1918 г.
И здесь автор не ограничивается картинами природы – он вспоминает о своих родителях, замечает, как постарел его отец, видит в памяти свой любимый клён – теперь уже старый. И даже картины природы наполнены чувством печали, ощущением разлуки с Родиной.
Здесь тоже очень важны сравнения и метафоры: старый клён сравнивается с цветом волос героя, седина в бороде отца – с цветом яблонь, луна – с золотой лягушкой.
Обратим внимания и на цвета, к которым прибегает автор: сама Русь называется голубой – цвет небес, туманов и цветов. В голубой цвет вплетается белый – цвет яблонь. И золотой – цвет луны и кленовых листьев.
И при помощи этих красок поэт рисует мысленное возвращение на родину, с которой расстался. Печаль его при этом мешается с радостью.
Но есть у Есенина и более печальные стихи:
Низкий дом с голубыми ставнями,
Не забыть мне тебя никогда, —
Слишком были такими недавними
Отзвучавшие в сумрак года.
Это стихотворение написано за год до смерти поэта.
И здесь Есенин рисует очень неприглядную картину Руси – здесь всё тусклое, серое, бедное и тощее. На что ни бросишь взгляд – это нечто неяркое, небогатое в сравнении с великолепием южных стран. И всё-таки несмотря ни на что герой любит свою родину.
Здесь тоже очень важны эпитеты – на этот раз они помогают сделать картину не более яркой, а более блеклой.
Бедные небеса, серые журавли, тощие дали, кривой ракитник, разбойничьи свисты…
Здесь очень важен серый цвет и сравнение небес с дешёвеньким ситцем.
А ещё здесь есть очень интересный приём: стихотворение начинается и заканчивается одинаковыми строками.
Низкий дом с голубыми ставнями,
Не забыть мне тебя никогда…
Такой приём называется кольцевой композицией.
Получается, что автор начинает с основной мысли, потом подтверждает и развивает её. И заканчивает той же мыслью, отчего она становится ещё сильнее.
Получается, что герой повидал чужие страны, и теперь родина кажется ему печальной и неуютной. И он хотел бы не вспоминать и не тосковать. Но всё равно любит родные края.
Ведь эти недавно отзвучавшие годы – это молодость героя, и ему дорого всё, что связано с родным домом.
Что же мы должны сегодня запомнить?
· Сергей Есенин прожил всего тридцать лет, однако остался в памяти читателей как поэт, написавший прекрасные стихи о родине и родном доме.
· В ранние годы своего творчества Есенин описывал красоту родной природы, создавал светлые, волшебные картины.
· Более поздние стихи пронизаны печалью от разлуки с родиной, теплыми воспоминаниями о милом доме.
· Стихи Есенина очень живописны. Большое внимание поэт уделяет эпитетам, а особенно – описанию цветов. В стихотворениях часто повторяются синий, голубой, золотой цвета.
1895
